课题方案
时间: 2012-02-15  作者:   浏览次数: 1996

 

幼儿园主题背景下奥尔夫音乐教育的实践研究
一、研究背景:
奥尔夫音乐教育是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。是德国著名音乐大师卡尔奥尔夫创立的一种音乐教育体系,它是一种综合性的音乐艺术教育,以音乐为主线,将语言、舞蹈、美术、戏剧等元素结合起来,对于启迪幼儿心智、健全幼儿人格有积极作用,对于培养幼儿即兴创造能力、协调能力、团队意识有很大的帮助。其教育形式欢快,易于被幼儿接受。创立至今半个多世纪一直长盛不衰,在西方发达国家,它是被作为幼儿早期必修课程而进行的普及教育。奥尔夫音乐教育体系近年来被介绍到我国,引起了幼儿音乐教育工作者的极大兴趣,并开始被运用于幼儿园的音乐教学中。采用奥尔夫音乐教育方法可以改变我们过去传统的“注入式”教学法,使音乐教育改革走出一条新路,我园在目前的幼儿园音乐教学中,虽然在新纲要精神的指引下,有很大的改革和变化,但是音乐教育本身质的发展和幼儿音乐素养的提高存在着很多的问题和不足:第一我们的音乐教学重理性化,重教师的讲授,轻幼儿的参与体验:重教学的结果,轻教学的愉悦过程:重知识技能的教学,轻音乐实践活动的开展。第二,教学的模式单一,教育内容、形式、手段等单一,忽略了音乐教育的主体性、实践性、参与性、愉悦性,幼儿的主体地位就得不到保证。第三,以课堂为中心,以教师为中心,教学的内容是在教师的统一要求下进行的,灌输式的教学方法还普遍存在。教得多,幼儿实践机会少,缺少幼儿能创造的主要元素,限制了幼儿积极性、创造性的发展。
为了解决以上诸类的问题,为了提高幼儿主动学习音乐的兴趣、提升幼儿的音乐素养、增强幼儿音乐创造的能力以及同伴间合作等能力。我园准备通过引进奥尔夫音乐教育,在奥尔夫轻松、愉悦、民主的教学氛围中,激发、引导幼儿主体依据认知规律进行实践学习。不在是理性地传授知识和技能,而是用奥尔夫的音乐教育方法自然的、直接的诉诸于人的感性,在感性的直接带动下,在奏乐的具体过程中,慢慢学会知识,掌握技能。并且所有幼儿都能主动地参与到音乐活动中,使音乐活动成为一种游戏和生活,在这自身的参与过程中,表现出自由和即兴,让幼儿学习的积极性和创造性得到最大限度的发挥。我们通过在幼儿园的现有的主题教学背景下实施奥尔夫音乐课程,形成具有我园特色的在主题背景下的奥尔夫音乐教育课程,全面提升我园师生的音乐素养,让音乐伴随幼儿的成长,让音乐塑造幼儿健全、和谐的人格。
二、           课题核心概念及其界定
奥尔夫音乐教育
奥尔夫音乐教育是卡尔·奥尔夫创建的音乐教育体系,是当今世界最著名的、影响广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫音乐教育不是一种具体的方法,而是一种思想,一种对待音乐教育的态度。奥尔夫的音乐教育思想形成于本世纪 30 年代,奥尔夫在深入研究世界各国的音乐教学法、取众家之长的基础上,形成了自己独到的教育思想观念和教育体系。其教育体系包括它的音乐教育思想理论、元素性音乐教育观点、音乐教学育人目的等。奥尔夫的理念是“原来的音乐”通过融合语言、游戏、体态律动、唱歌、乐器演奏即兴创作表演等综合艺术形式,提升孩子音乐修养、激发创造与创新精神、培养社交能力与群体意识,以及培养自我意识与自信心。表达思想和情绪,是人类的本能欲望,并通过语言、歌唱(含乐器演奏)、舞蹈等形式自然地流露,自古如此。这是人原本固有的能力。奥尔夫认为传统音乐教学法舍本求末,过度强调技巧,却忽略了音乐的生命、创造和表达。音乐教育的首要任务,就是不断地启发和提升这种本能的表现力,而表现得好不好,不是追求的最终目标。这是奥尔夫音乐教育与传统音乐教育在目标上的差别。
幼儿园主题活动
幼儿园主题活动是指:在集体性活动中,以一个主题为线索,围绕主题进行活动与交流。活动中鼓励幼儿自发性的研究与探索,将所有的学习活动聚焦在一个重要的议题上,反复的探索与思考。是包含在一个核心概念下的一系列教育活动,这些活动统整所有角度的课程,可以促进学习迁移。主题活动是一种依据具体的主题,综合二或更多的学科领域,以组织课程内容的教学过程。主题课程涵盖经验、知识及社会的统整,具有中心论点以组织计划活动,并成为课程凝聚的核心,可统整核心论点的相关概念与幼儿发展的各个层面
三、国内外同一研究领域现状与研究价值
1、国内外同一研究领域现状
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名,影响最广泛的三大音乐教育体系之一,是他在深受达尔克罗兹影响并在此基础上另辟蹊径创造的音乐教育理念和全新的教育体系。可以说不知道奥尔夫音乐教育体系即不知何为二十世纪音乐教育。音乐教育即将进入二十一世纪,尽管有万千新思想,新方法层出不穷,但奥尔夫的音乐教育理论并不因此黯然失色,反而越加显示其强大的生命力。
1980年廖乃雄教授将奥尔夫教学法介绍到我国已经有20多年的时间了。奥尔夫音乐教学法对中国的音乐教育产生了重大的影响,不仅出现了全国性的“奥尔夫”普及推广组织——“中国音乐家协会奥尔夫专业委员会”,而且从1——3岁的早教,中小学基础教育到高等师范教育都要“奥尔夫”的实践和渗透,也取得了很多经验(如北京小橡树幼儿园,清华大学“综合艺术素质活动与创造课”,北京奥尔夫音乐学校等)。近年来,特别是学前教育领域在学习、探索奥尔夫教学法的实验中有较大的发展,并通过大纲、教材、教学计划贯穿到实际教学之,中。期刊网上看,对奥尔夫音乐教育的实践研究在全国可以说是遍地开花,硕果累累,有与幼儿园各活动相结合的实践研究,有与英语相结合的实践研究,与幼儿园艺术课程整合的实践研究。但是在主题背景下的奥尔夫音乐教育的实践研究在各大期刊网都没有查询到相关研究成果。我们在这一领域的实践研究具有一定的时代感和创新性。使得奥尔夫教育体系更具中国本土化,更适合在中国的普及和推广。
2、研究的价值:
1)       奥尔夫音乐教育强调从幼儿的兴趣、态度和需要出发,重视学习过程与个人经历的联系,强调课程对幼儿的意义和价值。这种人本主义教育观与我们的新纲要精神不谋而合,其体系的指导性,可操作性、完整性可以为我园的音乐教育带来积极的影响。
2)       奥尔夫音乐体系的运用和实践,给幼儿园教师提供了全新的、科学的、极富操作性的教学方法,使教师得以将构成的音乐的素材有机的结合在一起,综合各种音乐形式于一体。可以有效地促进幼儿在审美情趣、音乐智能、创造性、人格塑造等方面的全面和谐发展。
3)       奥尔夫音乐的精髓之一就是从本土文化出发,教育思想及其教学方法,呈现一种开放性。从本土出发,从本园现在的主题教学中出发,在主题背景下进行奥尔夫音乐的实践研究,具有时代性和创新性。对同行也有借鉴和推广的价值。
三、           理论依据:
1、奥尔夫音乐原理
奥尔夫音乐原理其实质是一套原本性理论,强调从人性发展的开端、从人之初的教育做起,将音乐教育确立在人的自身发展的基础上,提倡一种和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的必须自己参与的音乐教育行为方式。奥尔夫的音乐原本性理论和实践体系,使儿童能够从最自然的方式进入音乐世界的一切领域并从中获得最完整、最全面的音乐体验,从而开发幼儿的音乐智能。即兴性是奥尔夫音乐教育体系中最核心、最吸引人的部分,是幼儿情感表露的直接形式,从即兴开始的教育就是真正体验创造力和自主表现的教学。
2、 儿童心理学:
人的创造性思维是从小发展起来的,美国的杜科大学史蒂芬.汗列尼博士认为:“2——6岁是创造力发展的关键时期,在这时期若不很好培养,以后就很难重新点燃创造力的火花了。”也就是说,幼儿创造力在个体整个一生的创造力发展和形式过程中有着其他因素不可替代的作用和地位。音乐最能给人以想象、联想的广阔空间,奥尔夫:教学法正是抓住了这大好时机使一个人从小养成创新的思维习惯,并使创造性能力逐渐得到发展,这对人的一生将起到很大的作用。
3、新《纲要》指导思想
新《纲要》集成了各种先进的幼教理论,其对幼儿艺术教育的基本要求是:提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。
四、           研究的目标
1.      模仿、探索、创新奥尔夫音乐教学课例,逐步掌握奥尔夫音乐教育的各种方法和手段,并能灵活运用。有效地在主题背景下实施奥尔夫音乐教育课程,使之具有园本特色。
2.      激发幼儿参与音乐活动的积极性与主动性,大胆自主地用多种方式表现音乐,唤醒幼儿的创造力和学习的本能,提高幼儿的音乐素养和合作交往能力,有效促进幼儿和谐、富于个性地发展。
3.      通过研究,引进和学习世界先进的教学思想和方法,增强教师的专业技能,转变教育观念,提高研究水平,增强授课能力、组织能力、协调能力,实现教师多方位的发展。
五、研究内容
1、奥尔夫音乐教育理念的认识和实践。
研究要点:
1)      内化奥尔夫音乐教育理念。
2)      研究奥尔夫音乐各年龄阶段的各个课例,把握目标、明确重、难点,系统研究奥尔夫音乐教学法,借鉴其精华。
2、奥尔夫音乐教育园本化地探索。
研究要点:
1)      选取合适的奥尔夫音乐教育内容补充到现有的主题方案中,研究其适合性和有效性。
2)      按照幼儿的年龄特点以年龄班为单位进行相关的奥尔夫音乐教育在主题各活动中的研究探讨活动。
3、建构有奥尔夫音乐教育特色的主题方案。
研究要点:
1)        借鉴主题活动中幼儿喜欢熟悉的内容作为创编奥尔夫音乐教学创编的素材,创编出具有本园主题特色的奥尔夫音乐教学课例。
2)        与主题相关的有环境的创设、日常生活、区域活动、角色游戏、家园互动等各个方面,建构渗透于主题活动各个方面的有奥尔夫音乐教育特色的主题方案。
根据研究目标,整个课题地研究过程分为三个基本阶段:准备阶段、实施阶段、结题阶段
1、准备阶段:(20116月——20118月)
1)      分析目前我园音乐艺术教育的现状和主题教育实施情况,商讨与主题教学整合的教育设想,收集奥尔夫音乐教育法的文献资料、学习其精髓思想,提供教师奥尔夫音乐教学法的教育特点和运用的培训机会。
2)      建立课题组,确定研究的方向,讨论并制定课题方案,根据教师特长进行初步的分工。
3)      组织学习相关理论与文章。
2、实施阶段:(20119月——20141月)
1)        使用奥尔夫音乐教育的教材,推荐研究骨干参加奥尔夫师资初级、中级培训班的学习,接受课题实施师资队伍的进阶培训,使教师在具备课题教学目标的基础上,能从模仿到创造,根据本园主题教学特点进行教学内容即兴创造的能力,具有建立和实施本园特色的奥尔夫音乐教育体系的能力。
2)      在音乐教学中尝试运用奥尔夫音乐教学法,做好阶段性小结、经验总结、案例分析和评估工作,根据需要逐步调整研究计划。
3)      分阶段开展相应的园本教研活动,认真做好台帐的记录和资料的积累工作。
4)      在课题研究的过程中,以教师的培训为基础,以课程的开发为核心,通过对奥尔夫音乐教育体系的模仿—探索—创新三个阶段的深入学习与探讨,丰富音乐教育的内容和方法。
第一阶段:模仿阶段
这一阶段主要是立足教材,理解奥尔夫音乐教育的方法。通过模仿奥尔夫音乐教学课例,在模仿过程中充分理解音乐、节奏、美术、表演、语言等元素是如何在奥尔夫音乐教育体系中运用和体现的,教师有能力独立完成课题教学目标的完整课程。
第二阶段:探索阶段
这一阶段主要是探索教材,掌握奥尔夫音乐教育的方法。教师在进行了第一阶段的模仿教学后,通过奥尔夫音乐教育教材课程,探索奥尔夫音乐教育体系中教学内容的选择、教学方法、教学手段的运用,教师能灵活将音乐的各种元素有效的运用到奥尔夫音乐教学实践中去。
第三阶段:创新阶段
这一阶段主要是创新教材,拓展奥尔夫音乐教育的方法。工作的目的在于通过二年的实际教学,教师能够独立选取教材的内容、教学的方法、教学的手段,结合本园的主题教学创新设计奥尔夫音乐教学活动的案例,并能够可持续性的进行奥尔夫音乐教学法的深入研究。
3、结题阶段:(20142月——20149月)
1)      形成阶段性总结,对方案进行修改、补充、完善。
2)      形成反映本园特色的活动方案、优秀教案、案例分析等成果材料及音像资料。
3)      汇总研究资料,撰写课题研究报告。
研究方法:
1)      行动研究法为主。
2)      辅之文献研究法、调查法、测试法、案例研究法等。
七、保障措施:
1.      与课题组成员签定研究协议书。
2.      组织课题组成员定期进行理论学习和研究。
3.      推荐研究骨干定期参加奥尔夫师资培训班的学习。
4.      研究单位根据实际需求为课题组提供必要的培训经费、活动经费。